jueves, 19 de mayo de 2011

Cultura Arquitectónica 6.

Arquitecto. GERRIT RIETVELD


Arquitecto y diseñador Holandés, nació en Ultrecht el 24 de Junio de 1888.
En 1911, Rietveld puso en marcha su propia fábrica de muebles, mientras estudiaba arquitectura. En 1918 diseñó la Silla Roja y Azul, construida mediante planchas de madera pintadas en estos dos colores y montadas sobre un bastidor de listones negros de extremos amarillos. Ésta fue influenciada por el movimiento De Stijl, al que entró a formar parte en 1919; es así como La estructura de este sillón es el equivalente tridimensional de las composiciones pictóricas de Piet Mondrian, el artista más relevante del movimento de Stijl. Fundado en 1917, el movimiento recibió el nombre de un periódico formado por Theo van Doesburg que se convirtió en la voz más influyente de los ideales del arte moderno y la arquitectura en los Paises Bajos.
En 1924 proyectó la Casa Rietveld Schröder, en Utrecht, su obra más importante. Construida en acero, ladrillo y vidrio, es una composición asimétrica de planos horizontales y verticales que consigue al mismo tiempo el ideal de las relaciones equilibradas y puras preconizadas por Mondrian y dos de los objetivos fundamentales de la arquitectura moderna: la planta libre y la separación formal entre estructura y cerramientos.






                                                                Casa Rietveld



En 1921 inició su colaboración con el decorador T. Schroeder-Schräder (Casa Schroeder, Utrecht). A pesar de seguir vinculado al neoplasticismo hasta 1931, se acercó al racionalismo arquitectónico (Penaat, Tongeren).
Rietveld rompió con el movimiento De Stijl en 1928 y se unió al Nieuwe Zakelijkheid. Ese mismo año se adhirió al Congreso Internacional de Arquitectura Moderna (CIAM).
En 1934 diseñó la silla Zig-Zag.
Entre sus últimas obras destacan el pabellón holandés para la Bienal de Venecia y el Museo Van Gogh (Amsterdam).
Al igual que con sus sillas, Rietveld dio un nuevo sentido espacial a las lineas rectas y los planos rectangulares, configurando con los elementos estructurales como postes y vigas un conjunto equilibrado.

                                                                Vista de la silla Roja y Azul


martes, 10 de mayo de 2011

Cultura Arquitectónica 5.

Arquitecto AGUSTÍN GOOVAERTS
Arquitecto e ingeniero belga, nació en Schaerbeek, Bruselas en 1885, y desarrolló una serie de importantes proyectos principalmente en Colombia, país donde también se desempeño como docente y en el cual vivió por 8 años.
Estudió Artes en la Academia de Artes de Bruselas, y luego terminó la formación arquitectónica en la Universidad de Lovaina.  Gracias a las prácticas, tuvo contacto con importantes arquitectos, como Victor Horta. Presta el servicio militar de 1914 hasta 1918 durante la Primera Guerra Mundial.
Luego de la Guerra se vivió en Bélgica una apretada situación económica, por lo cual, Goovaerts se traslada a Colombia en 1920. Por pedido de la Gobernación de Antioquia, llega a Medellín el 10 de Marzo.
Cuando Goovaerts arribó a Colombia, venía con muchos conocimientos para poner en práctica. Se puede suponer que se debatió entre dos tendencias; una muy tradicional, ortodoxa y académica, y otra que intentaba plasmar una posición orientada con las vanguardias, especialmente del art nouveau o modernismo. La primera se plasmó más en los edificios públicos y la segunda en su obra para personas particulares.
Su período inicial de su obra transcurre entre 1921 y 1924. En este lapso creo sus proyectos más interesantes, pero desafortunadamente casi ninguno se conserva: teatro Junín, cárcel celular de La Ladera, edificio Icorrea, iglesia del Sagrado Corazón, edificio Calpe (sede de la alcaldía de Medellín en los años veinte), casa en la calle Maracaibo por El Palo y edificio en La Playa por Sucre, donde estuvo por varios años su oficina particular de arquitectura. Además construye el edificio de la Gobernación de Antioquia.
                                                         Gobernación de Antioquia
Casi la mayoria de la arquitectura privada desarrollada por Goovaerts la desarrollo con la asociación de Pepe Mexía y Roberto Pérez, con los cuales fundó a Félix Mejía y Compañía, Arquitectos, enfocada a trabajos de agrimensura, urbanización, acueductos, diseño y construcción arquitectónica. Su máxima obra juntos fue la remodelación de la iglesia de San Ignacio y el diseño de la capilla del Cementerio de San Pedro.
Goovaerts sale de Colombia con destino a Bruselas el 17 de Agosto de 1928, y al llegar construye el Seminario de Misiones de Santhoven de los Padres del Sagrado Corazón. Sin embargo, debido a la crisis económica de los años 30, deja de lado la arquitectura para conseguir trabajos en otras áreas, de administración. Muere en 1939 a la edad de 8 años de una leucemia tifoidea.
                                                            Palacio de la Cultura

En total, Goovaerts intervino en el diseño, construcción, terminación o remodelación de más de veinticinco edificaciones religiosas, sin embargo en su inventario personal nombra cuarenta.

Proyecto 2. Módulo de Estudio

memoria de Proyecto

                                                    Maqueta final para módulo de estudio

martes, 1 de marzo de 2011

Proyecto 1. Parque Infantil

MAQUETA PROYECTO PARQUE INFANTIL



Cultura Arquitectónica 4.

Término Arquitectónico: CUBIERTA
Se denomina cubierta, a la parte superior de una construcción, que la protege de los factores externos. Debido a su función, los materiales, y la forma en la que son construídas las cubiertas, varían según el lugar de contrucción. Existen tres tipos de cubiertas
Cubierta Inclinada
Cubierta formada por múltiples planos denominados faldones o aguas, a una inclinación del 10% y separados por aristas denominadas limas,  con extremos inferiores sobresalientes para la protección de la fachada, denominados aleros. 
Este tipo de cubierta es efectiva, pues permite el descenso de las aguas lluvia, la ventilación que se filtra por entre los faldones,  además, se pueden adecuar para el control térmico de la vivienda.
Para este tipo de cubierta, se utilizan diversos materiales, que van desde el más antiguo, la cerámica, hasta el machimbrado en madera, y los materiales con tecnología de punta como  son los tableros fenólicos y las lámicas de madera con núcleo de celulosa.


Cubierta Plana
Es una cubierta horizontal con una inclinación leve (no más de 5%) hacia la parte del desague. Son lisas y sus superficies no suelen ser mayores de 6m2. Dejando una junta de dilatación obligatoria entre cada placa. A mayor cantidad de juntas en las placas, la pendiente deberá ser mayor.
Estas cubiertas están formadas por 3 partes principales; la superficie exterior del acabado, suficientemente fuerte para soportar el clima. Las capas intermedias, donde los materiales sufren los movimientos del exterior y por esto son durables y maleables; y el soporte, que soporta las deformaciones de las capas anteriores, y que soportan el peso general de toda la estructura del techo.



Cubierta Invertida
Es aquella que permite hacer menos divisiones entre los componentes de la cubierta, donde el aislante térmico protege las láminas impermeabilizantes. Esto se debe a la uitilización del poliestireno extruído en las capas de aislante térmico, que permiten que este soporte la intemperie mucho más. El hecho de tener invertidas las capas primeras de la cubierta con respecto a las tradicionales, le permite a la invertida tener ventajas, por ejemplo, disminuye la cantidad de juntas de dilatación en las láminas y elimina la condensación en el aislante.
Este tipo de cubiertas permiten la variabilidad de su uso, por ejemplo, pueden ser utilizadas para tránsito de peatones o para jardineras.

Los materiales utilizados en las cubiertas van desde cerámica y baldosas hasta piedra y cemento. Estos se utilizan para las capas superiores, sin embargo, en las inferiores se difiere en materiales menos durables, pues estas no estarán sometidas al clima.


sábado, 5 de febrero de 2011

Cultura Arquitectónica 3.


BUENOS AIRES La Recoleta, epicentro arquitectónico

Capital de la República de Argentina. Fundada en 1536 hoy tiene un aproximado de 13 millones de habitantes. En términos arquitectónicos, la ciudad tiene un estilo mixto, puesto que con el pasar de los años se van intercalando tendencias que van desde el art nouveau hasta el art decó.
El barrio posee patrimonios culturales que le denotan importancia; están, El Cementerio de la Recoleta, reconocido por su arquitectura destacada del siglo XIX, donde se encuentran panteones de familias prestigiosas de la ciudad; el Centro Cultural, el Museo Nacional de Bellas Artes, y el Palais de Glace, lugar en el cual se practica patinaje sobre hielo y se aprecian obras de arte por temporadas.
El estilo arquitectónico predominante en el barrio es el neoclásico; diseñado por arquitectos franceses utilizando materiales importados de Europa; Se presenta una constricción lineal de cuadrícula con casas que imitan los chateaûs franceses, sin embargo, y por sectores, el barrio presenta diversidad en la construcción, pues hay casas de diseño marcadamente austero, y otras marcadamente clásicas; además de edificios de tendencia moderna, producto de la demolición de casas en 1960 para el desarrollo urbanístico.
Elarrio se identifica además por sus diversos parques y zonas verdes, como son  la Plaza  Mitre y la Plaza Francia, epicentro de las actividades culturales y ferias artesanales. En las zonas verdes se destaca la presencia de esculturas de Antoine Bourdelle, discípulo y colaborador de Auguste Rodin, Eduardo Catalano y Fernando Botero.
La Recoleta es entonces, el epicentro artístico y arquitectónico de Buenos Aires, dándole al visitante una visión arquitectónica del pasado, el presente y el futuro de la ciudad.  

viernes, 4 de febrero de 2011

Trabajos de Taller 1.

Collage de imágenes que representan patrones en la naturaleza, aplicados a diseños arquitectónicos y urbanísticos

Cultura Arquitectónica 2.


ARISTÓTELES
Razón y Arquitectura

Aristóteles, fundador del Liceo, y discípulo de Platón, fue uno de los pensadores más importantes de la historia. Filósofo y científico, incursionó en una variedad de ciencias que van desde la física, hasta la astronomía y la biología, compendiando sus trabajos en más de 200 tratados. Nació en el 384 a.C en la ciudad de Estágira, y fue tutor de Alejandro Magno  durante 8 años, después de los cuales fundó el Liceo, escuela pública.

Con referencia a las  bellas artes, Aristóteles realizó tratados con relación a la definición de arte y a la consideración estética. El arte para Aristóteles es entonces cualquier actividad humana de producción consciente basada en el conocimiento. En esta definición caben tanto trabajos estéticos y subjetivos como aquellos científicos y objetivos. En términos creativos, le dio más importancia a la armonía de la composición, que a su fidelidad con la realidad.
Sin embargo, la arquitectura no fue una ciencia desarrollada por el filósofo y su pensamiento arquitectónico se basó en el de Platón, quien sostenía que no era la apariencia sino la cosa misma, y la clasificó como un arte pedagógico no imitativo, basándose en un conocimiento cognitivo.
Según Aristóteles refiriéndose a la arquitectura:
"Como existe un arte y tomemos por ejemplo el arte especial de la arquitectura, y que este arte es resultado de una facultad de producción, de un cierto genero esclarecedor por la razón...El arte es pues cierta facultad de producción dirigida por la razón verdadero."- Moral a Nicómaco
Aristóteles se refiere entonces al thelos, o al ser, de la arquitectura, y del arte en general. Analiza primero la percepción física y luego la reflexión ontológica que le produce. Para llegar al thelos, se necesita estudiar las 4 causas de todo ser, que si bien se aplican a todo en generalidad, también se utilizan para estudiar en detalle la arquitectura y su proceso. Estas son, la causa material y causa formal, bases del hilomorfismo Platónico; causa eficiente y causa final, definición del fin y el movimiento del objeto.
El estudio de la arquitectura según las teorías Aristotélicas es un hecho abstracto que se hace posible cuando se objetiviza la arquitectura y se desglosa en  sus componentes, más que artísticos, físicos.  En términos Aristotélicos, si se hablara de un edificio, la causa material sería la estructura y la construcción; la causa formal la idea de la función de la edificación con todas sus implicaciones; la causa eficiente, el cliente y el arquitecto, y como causa final, el hombre y su hábitat. La arquitectura se convierte entonces en una técnica, cuyo sentido es el hombre.
Es así como, por métodos ontológicos, los postulados de Aristóteles permiten desarrollar el concepto de arquitectura mediante el análisis y comprensión de lo que el arte como carrera ejemplifica, y el sentido que pretende el arquitecto con respecto a la función y finalidad.  

Cultura Arquitectónica 1.

CIUDAD PERDIDA, Sierra Nevada de Santa Marta
La Ciudad Perdida, también conocida como Teyuna (origen de los pueblos de la tierra), fue primeramente avistada por un profanador o huaquero, Julio César Sepúlveda, en el año 1975, sin embargo, el año oficial de su descubrimiento es 1976, cuando por medio del Instituto Colombiano de Antropología se dio a conocer, y por consiguiente fue restaurado casi en su totalidad.
Por medio de estudios arqueológicos, se pudo determinar que este complejo poblado fue construido alrededor del 660 d.C, habitado allí y en los alrededores por tribus Kogui, Arawak y Arsari, hasta 1570 d.C aproximadamente, época en que fueron desalojados por la colonización española, que a partir de 1525 y por 100 años más, incendiaron las poblaciones; sin embargo,  debido a las dificultades del terreno, los colonos no construyeron nada en la región, y tanto Teyuna como el resto de los municipios fueron cubiertos por selva.
Es uno de los 250 municipios Tayronas, ubicados en la Sierra Nevada de Santa Marta, entre una altura de 900 y 1200 metros sobre el nivel del mar. Es un conjunto de 140 terraplanes, intercomunicados por caminos de piedra y escaleras laterales que aseguraban el acceso fácil a las plantaciones, y a las otras poblaciones con las cuales comerciaban la pesca y la sal marina. Hoy en día, la Ciudad Perdida ocupa un territorio de 35 hectáreas que incluyen el Parque Nacional Natural Tayrona.
La ciudad se construyó sobre un sistema de terrazas desde 50 hasta 800 m2 construidas en piedra y tierra apoyadas en muros de contención de hasta 12 metros de alto apoyados en puntales y contrafuertes basándose en el principio de contención por gravedad, por el cual se le presiona al terreno una cantidad de peso suficiente que no permita el deslizamiento de las estructuras, pero  con una pendiente del 10% hacia el exterior para controlar el flujo de agua lluvia, que era de 2000 a 4000 mm anuales. Esto estaba acompañado con una red de distribución de estas aguas que evitaban la erosión de las laderas, y las dirigían a los cultivos, contando así con un sistema semejante al acueducto y alcantarillado. Estos sistemas se estiman que sostenían a una población de entre 1400 y 3000 habitantes.      
Estaba constituida por casas para habitar y lugares sagrados conocidos como “Nuhue”. Los cimientos de las casas se realizaban excavando la tierra hasta llegar al fondo rocoso de la montaña; desde allí se rellenaba hasta la superficie apisonando tierra con gravilla por capas. Los materiales para la construcción eran extraídos del bosque de manera manual.  Para la estructura se utilizó madera de árboles, especialmente de palma, con paredes de adobe y para el techo se utilizó varas y hojas de palma, que con precisión cubrían, de abajo hacia arriba y por grupos de 5, con la densidad necesaria para que no pasase el agua de lluvia. Las casas ceremoniales, por su  importancia espiritual, fueron parcializadas. Se construyeron siempre dos para hombres y una para las mujeres. Como aspecto determinante, las puertas de las casas ceremoniales masculinas siempre siguen la dirección del recorrido solar.
Las terrazas se forman por conjuntos de basamentos o “anillos”, en los cuales se apoyan las construcciones, que tienen distintos usos dependiendo del tamaño: Los de 12 m2 eran utilizados para ceremonias espirituales; los de entre 12 y 50 m2 eran para viviendas y los semi-circulares eran para almacenamiento de víveres.
La ciudad perdida, o como la denominan los indígenas, “el lugar dónde los hombre se hacen piedra”  se considera patrimonio de la humanidad por la UNESCO.

Bocetos para el ciclo 1.